Dice que su vinculación con el teatro se estableció través de la mendocina Nina Cortese y que Galina Tolmacheva era como una amiga suya de tanto que ella le hablaba. "Stanislavsky era nuestro padre espiritual y artístico. Con los años vine varias veces, porque he sido jurado, pero Mendoza, sin duda, es una de las provincias más fuertes en teatro. El año pasado, con el Club de Autores, hicimos acá una selección de espectáculos. Susana Tampieri me ayudó en eso y llevamos el grupo "La Libélula" con la obra "Agosto", dentro de una línea que nos gusta mucho, porque es un teatro de contenido popular.
Señaló que tuvo la suerte de participar en todo el emblemático Teatro Abierto, desde que se formó en 1981 y participar en un concurso para elegir material en 1982. Participó entre 400 obras con "Viejas fotos", y se la estrenaron en el Odeón a sala llena.
-¿Le hace correcciones o sugerencias a los directores?
-Ésa es una historia que nunca termina de resolverse. Por ejemplo, Víctor Laplace dirigió en 2000 "Las migas" y fue una de las versiones que me dejaron más conforme porque me gustaron mucho las imágenes pero en general éstas son las del director y no coinciden con las de uno. Además, he dirigido obra propia también, pero no me meto con los directores. Si me llaman durante los últimos ensayos voy y doy una opinión. Entiendo que la obra es un guión para ser representado y debe ser recreado porque el mismo fenómeno teatral lo indica. Eso de encontrar la obra como uno la escribió es una fantasía.
-Recién habló de teatro popular. ¿Cómo es su teatro?
-Siempre estuve dentro de las corrientes llamadas vanguardistas, de estéticas europeas que son muy ricas pero que en definitiva son ajenas a nuestra idiosincrasia. El año pasado tuve una experiencia interesante, con el armado de un espectáculo de sainete con 35 personas, tan feliz que movilizó mucha gente en el barrio de La Boca. Allí di con la realidad: nosotros estamos alejados de la gente común y el teatro que hacemos es para un sector, que tiene alguna instrucción para poder decodificar ciertos estilos y géneros. Estamos alejados de la gente común. Hablo de contenido popular y no de forma. Bueno, el año pasado me reuní con un grupo de autores y directores y les tiré la idea de hacer un festival del sainete, que estamos realizando actualmente y terminará el 2 de noviembre en el Astral, que es un teatro bien comercial. Es una movida de veinte y pico de sainetes, basados fundamentalmente en muchas figuras que adhirieron inmediatamente, interesados en hacer un teatro de contenido popular, desde China Zorrilla a Jorge Guinzburg. Y ya se está hablando de repetirlo mejor el año que viene, desde el punto de vista de la producción.
Capital del teatro en Latinoamérica
-¿Es cara la entrada al teatro o son bajos los sueldos?
-Lo económico tiñe pero no es determinante. Cuando un hecho artístico prende, enseguida se nota que el dinero no es la variable, porque si un espectáculo no funciona, aunque sea gratis la gente no va. En este momento se está gestionando, a través de Diputados, denominar a Buenos Aires como la capital emblemática teatral en Latinoamérica. Es que, realmente, es una de las capitales en que más teatro se hace en el mundo. Se abren salas permanentemente. Informales, por supuesto. Pero también debemos reconocer que es el único país que trabaja gratis. Los europeos cuando vienen acá nos miran asombrados y no lo entienden.
-Los tiranos le tienen miedo al teatro.
-La estructura que yace invisible detrás de cualquier hecho teatral, es una asamblea pública. Esto el espectador no lo tiene claro, pero va al teatro porque se van a debatir determinadas cuestiones que, se supone, son de interés general. Se tiende a debatir valores para hacer justicia. La asamblea pública es un juicio público de valores, con un público que se identifica para un lado o para otro y juega roles distintos. Hay un hecho irreemplazable, por más adelanto tecnológico que haya surgido y es que se trata de una relación del hombre con el hombre y por lo tanto altamente infeccioso. De ahí que se puedan expresar ciertos contenidos aparentemente revulsivos en referencia al poder de turno.
Por Andrés Cáceres, especial para Los Andes www.losandes.com.ar
Presenta :
“Hibrido de Teatro Y Circo”
Fecha: Domingo 28/11/2004
Hora: 19:45 hs
Lugar: Teatro Viceversa(P.B. Palacios 938-Cdad)
Ficha Técnica
Pepe ................................Martín Montero
Augur...............................David Waiss
Trapecio………………Saulo Martinetti
Rafetto.............................Mariano Smovir
Esposa .............................Julia Stern
Abogado, Rival , Medico....Pedro Contreras
Asistencia Técnica : Martín Montero/ Mariano Smovir
Musicalizacion : Lucas Girao
Vestuario : Celeste Castro
Escenografia : Ayelen Bonelli
Puesta en escena
y Direccion General : Martín Montero
Reseña Argumental:
Pepe en una noche de frío y desilusión sueña como
un gran artista que es, sobre su pasado y futuro,
descubre en éste personajes conocidos y no tanto que
le harán sufrir una serie de devenires en donde se
ven reflejadas las grandes miserias humanas. Su gran
pregunta es... “¿ Porque tienen que pasarme estas
cosas a mí?”
En una suerte de fusión de música electrónica y
folklore, este espectáculo híbrido de teatro y circo
pretende rescatar los grandes valores de la cultura
popular Argentina desde nuestro modo posmoderno de
vivirla.
FIAES 2004
II Festival Internacional de Arte en el Extremo Sur

FIAES 2004 - teatro - sabado 27 de nov. 22 hs
"La Realidad y el Deseo" la obra dirigida por el reciente ganador del premio ACE Marcelo Bertuccio se presentará en Bodega Aconquija - La Consulta, San Carlos.
Finca Armendáriz - Ruta 92, Km 8 - Colonia Las Rosas
Tunuyán - Valle de Uco - Mendoza - Argentina
27 y 28 nov - 03 y 04 dic
:: teatro - música - bandas - danza - performances - instalaciones ::
PROGRAMACION
Sábado 27/11 - 00 hs.
. Fiesta entre los Árboles
. Dj Magda (Cba)
. Dj Juan Cacciutolo (Chile)
. Kovic (Bs As)
. Vj Cecilia Rosso(Córdoba)
. Videoarte: Gregorio Funes (Cba)
. Performances.
. Finca Armendáriz Ruta 92 km 8 Colonia las Rosas
Entrada $ 5
Domingo 28/11 - 20 hs
Bandas:
. 4espacio (Bs As)
. Coki the Killers and Burritos (Rosario)
. Grasa e´ Moto (Mendoza)
. Marisa Mere (Bs As)
. Anfiteatro Municipal de Tunuyán
Entrada $ 3
Colectivos desde Plaza Independencia: Sábado 27. 9 hs - 13 hs - 19 hs - 23.30 hs (para la fiesta) - Domingo 28. 13 hs - 19 hs. Costo $13 (ida y vuelta). Contacto: Kevin. Cel. 154665734.
Alojamientos: Chequear la sección de hostels y campings de la página www.valledeuco.com , tambien esta el camping El Soleado, con tres piletas a 5 cuadras de la finca del festival, que tiene 12 cabañas y es muy económico.
Entradas: Fiestas, dj, vj y performances: $ 5 En el anfiteatro para las bandas: $ 3 Obras de teatro: $ 3.
+ info: FIAES 2004
El martes 30/11 a las 11.30 hs en el Teatro Quintanilla
ELENCO LOS IMPOSTORES PRESENTA PIRULIN...PIRULERO
ACTUAN
LEONARDO OLMEDO
SILVIA MARTINENGO
ROBERTO MIGNANI
TECNICA SONIDO
MARTIN BARROS
ASISTENTE DE DIRECCION
CAROLINA GIANNONI
PRODUCCION EJECUTIVA
CARLOS GODOY
DIRECCION GRAL
VICTOR HUGO RODRIGUEZ
Y deja abierta la convocatoria para el VIGÉSIMO ENTEPOLA, Enero 2006.
Para este efecto remitirse (Convocatoria Vigésimo Entepola) a la Página. Web: www.teatrolacarreta.cl
Fraternalmente
SOCIEDAD CULTURAL TEATRO LA CARRETA Y COMPAÑÍA
David Musa Ureta – Víctor Soto Rojas
Directores
Coordinación General de ENTEPOLA
Contacto:
Fono-Fax: 56 – 2 – 5538351
E-mail: lacarreta@entelchile.net
Dirección: Psje. Manuel Rodríguez 4245. Comuna de Macul. Santiago de Chile. C.P: 7821063
“Fausto”, fue elegida primera en orden de méritos.
Por si a alguien le cabe una mínima duda sobre la creciente y prolífica actividad teatral mendocina, llega la instancia de la Fiesta Provincial del Teatro 2004, y el resultado de la preselección de las obras que participarán en ella, para despejarla. Es que a estas alturas, insistir en que las carteleras vernáculas centellean gracias al arribo de productos foráneos (en ocasiones, de dudosa calidad artística) no sólo es una falacia, sino además un brutal despropósito.
Los números cantan: este año se presentaron a la instancia de la preselección, para la Fiesta Provincial, la friolera de 32 espectáculos de diversas poéticas, estilos e intenciones artísticas (que, obviamente, han estado rotando por las agendas de fin de semana de 2004); mientras que el año pasado, para la misma preselección, compitieron 40 puestas en escena. Y no hablamos de “todo” el arte escénico que se concibe en la provincia, sino apenas de aquellos grupos que han querido sumarse a este encuentro provincial.
Pero, la novedad que anima estas líneas es el anuncio oficial que fuera dado ayer, en conferencia de prensa) de la Subsecretaría de Cultura de la Provincia y el Instituto Nacional del Teatro (ambos encargados de la organización de la fiesta) de los elencos que fueron elegidos para participar en este muestreo anual del teatro mendocino; además de presentar las particularidades que tendrán, en materia de teatro, la fiesta provincial y el regional de la Zona Cuyo, que también tendrá lugar en Mendoza.
Los felices ganadores
Este año, a diferencia del anterior, la elección del jurado (constituido por Mariú Carrera, Luis Ábrego, y Ariana Gómez) estableció un orden de mérito de cada una de las puestas ganadoras, por voto secreto e individual de cada uno de sus integrantes.
Así, resultó como ganador del primer puesto el grupo Crack Ensamble Teatral, con la puesta de “Fausto”, de Christopher Marlowe. A él le siguen: “Y...no se olviden de Toto” (obra de teatro infantil del elenco Haravicus Itinerante, uno de los damnificados en el malogrado y trucho festival internacional de teatro cordobés que intentó suplantar al que organiza la provincia de Córdoba); “La Sangre”, del grupo El Enko; “Hermanitos”, de Cuatro Dedos; “Ceremonia Ortopédica”, una nueva versión de aquella que presentara hace unos años el elenco Viceversa; “Democracia en el Bar”, la apuesta de la Comedia Municipal que dirige esta vez Víctor Arrojo; “Pluff, el Fantasmita”, un infantil del grupo Cajamarca; “Un pozo de ojos”, dirigida y escrita por Sacha Barrera Oro e interpretada por Alejandro Conte (recientemente premiado por su interpretación en este espectáculo por el Fondo Nacional de Inversiones); “Marea Roja”, del elenco Caroteno; “Cesta de Cangrejos”, la segunda puesta de este elenco de jóvenes artistas denominado Dos Huérfanos (la primera fue “Eurídice”, que también se presentara al festival pero no quedó seleccionada).
Estos diez espectáculos (que en el orden de méritos se disputaron los puntos cabeza a cabeza) son los que se presentarán en la Fiesta Provincial del Teatro 2004, prevista entre el 27 y el 30 de este mes. Además, el festejo trae consigo un par de sorpresas: una campaña de promoción de los autores de teatro local, y una exposición de escenografía y vestuario, elaborados por los alumnos de la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo.
“Fausto” y su seducción
“No esperábamos este resultado, teniendo en cuenta que el tipo de teatro que nosotros hacemos no es popular o festivalero”, apunta Rubén Scattareggi, el director de “Fausto”, la obra de Crack Ensamble Teatral que se alzó con las palmas en esta preselección de las diez mejores obras que competirán en la instancia provincial. Y continúa: “Se trata del producto más agresivo que hemos trabajado. Tiene dos texturas muy complejas y fuertes: una es el propio texto de Marlowe; y la otra, la puesta en escena que es muy rica desde lo sensorial”.
Apuntado este somero trazo sobre esta nueva producción de Crack, todos podrán disfrutar de sus seducciones perceptivas mañana y el domingo, a las 22, en la sala Luis Politti, Subsecretaría de Turismo (San Martín 1142, 1° piso, Ciudad).
Y sigue la fiesta
Las tres mejores puestas mendocinas que sean elegidas en la Fiesta Provincial del Teatro 2004 competirán luego (con San Juan, San Luis y La Rioja) en la Fiesta Regional del Nuevo Cuyo que tendrá lugar, también aquí en Mendoza, del 8 al 12 de diciembre de 2004; para acceder a un lugar de representación en la Fiesta Nacional de Teatro de 2005.
Y, en esta instancia cuyana que es el festival regional, la novedad se centra en abrir el juego hacia otros escenarios, y la apunta el propio subsecretario de Cultura de la provincia, Marcelo Lacerna: “Estamos trabajando para que la fiesta regional, que este año será en Mendoza, se pueda realizar en el interior de la provincia -apunta-. Es una buena oportunidad de ejercer aquí el federalismo que el Instituto Nacional viene practicando en todo este proceso que involucra a la fiesta nacional. La idea es acercar el teatro a otro público, sembrar la necesidad en los departamentos de abrir espacios de infraestructura cultural”.
Recordemos que la edición anterior del Regional tuvo lugar en San Luis. Allí, los mendocinos que nos representaron fueron: Nuevo Teatro Viceversa (con “El Triciclo”), Taller Comando Viceversa (con “El Gigante”), y el elenco Joven Teatro (con “Caricias”).
Fuente: Diario Los Andes - Por Patricia Slukich pslukich@losandes.com.ar
El Instituto Nacional del Teatro convoca a los autores teatrales argentinos, sin límite de edad, a participar del 6to. Concurso Nacional de Obras de Teatro 2004. Los textos presentados no tendrán limitaciones temáticas o de propuestas estéticas. Se admitirán monólogos y obras destinadas al público infantil. Las piezas deberán ser inéditas y no estrenadas.
El jurado estará integrado por tres representantes del quehacer teatral nacional. La convocatoria cierra el 30 de noviembre. Las obras deberán ser enviadas al Instituto Nacional del Teatro, Av. Santa Fe 1243, piso 7 (CP 1059) Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
El INT otorgará tres premios, recibiendo los galardonados $6000, $4000 y $2000, según correspondan al primer, segundo o tercer premio. Cada uno además tendrá un subsidio de $ 5000 para el montaje de la obra. El jurado podrá otorgar hasta tres menciones. Todas las piezas seleccionadas serán publicadas por la Editorial InTeatro.
Los interesados en participar del Concurso podrán solicitar informes en las delegaciones del INT en cada provincia o descargar el reglamento del concurso.
Bajar Archivo de Reglamento
El 30 de noviembre a las 20:30 horas y sobre el escenario del cine teatro Plaza de Godoy Cruz, alumnos de la escuela 7-001 “Artes aplicadas” de Educación Especial presentarán la obra “Artística Mente”, totalmente producida por los docentes y los alumnos de la escuela.
La obra será completamente representada a través de la expresión corporal de los alumnos y su base musical está asentada sobre la estructura de la 6ª Sinfonía de Ludwing V. Beethoven.
Además, en esta oportunidad, la Asociación Tiflológica Luis Braille presentará “Poemas musicalizados”.
La puesta en escena de estos emprendimientos artísticos es organizado por el área de Discapacidad de la Municipalidad de Godoy Cruz y su realización cuenta con el auspicio de la Dirección de Educación Especial de la DGE.
Fuente: PRENSA DGE
Los interesados podrán anotarse hasta el 26 para las regionales departamentales y el 30 en Capital.
Comenzó la inscripción de artistas, bailarines y actores para participar en la edición 2005 de la Fiesta Nacional de la Vendimia, que se desarrollará el 5 y 6 de marzo próximo.
Los interesados deberán dirigirse a la Oficina de PACSEM (Programa de Actividades Culturales y Socioeconómicas de Mendoza), en la Subsecretaría de Turismo, San Martín 1143, primer piso, Ciudad, de lunes a viernes de 9 a 16.
El cierre de la inscripción se producirá el 26 de noviembre para las regionales departamentales (Sur, Valle de Uco y Este) y el 30 de noviembre en Capital.
Las listas con el orden de llamado para las pruebas de selección se exhibirán a partir del 6 de diciembre.
Pruebas de selección
.10 de diciembre: actores.
.11 y 12 de diciembre: bailarines estilo clásico y contemporáneo.
.17, 18 y 19 de diciembre: bailarines folclóricos.
Requisitos
.Completar la ficha de inscripción.
.Tener 18 años al 1 de febrero de 2005.
.Fotocopia del DNI (1ª y 2ª página) o cédula de identidad. De lo contrario, fotocopia de la partida de nacimiento y constancia de documento en trámite.
Si se inscribe por primera vez, deberá presentar currículum analítico y constancias de cursos y actuaciones de los dos últimos años.
Los inscriptos en años anteriores deberán actualizar sus antecedentes.
Fuente: Prensa de Gobernación
dictado Por Tito Garnica
Este curso se propone desarrollar el mundo de la iluminación en dos niveles que permitan conocer, analizar y elaborar en forma teórica y practica el sentido dramático, sígnico y sensorial con sus correspondientes medios instrumentales, el aspecto lumínico.
De esta manera lograr un código de comunicación que nos sirva para establecer un nivel de dialogo artístico y técnico apropiado para la creación de una puesta lumínica y la importancia del desarrollo visual de un espectáculo.
Metodología
Teórico – práctico
Destinatarios
Escenográfos, directores teatrales y de danza, estudiantes de carreras afines, publico en general, etc.
Duración del curso y días de cursado:
Primer nivel:
23 y 24 de octubre , en jornada completa
Segundo nivel:
Un mes: 06, 13, 20 y 27 de noviembre. De 10.00 a 13.00
EL CURSO ESTA PLANTEADO EN DOS NIVELES PERO PUEDEN REALIZARCE EN FORMA INDEPENDIENTE. ES DECIR NO ES PRECISO HABER HECHO EL PRIMER NIVEL PARA PODER REALIZAR EL SEGUNDO.
Informes e inscripción: Centro Cultural de las Artes
Avenida San Martín 1178. 1ª piso (ex auditorio Galli)
Tel: 155 – 071972 / INT 423 – 2371. E – Mail: cursodeiluminacion2004@yahoo.com.ar
Este curso cuenta con el aval del
Instituto Nacional de Teatro
La Dirección de Cultura de la Municipalidad de Mendoza llama a Concurso Abierto de Dirección Artística y Staff para la puesta en escena de la Vendimia 2005 de Capital.
Las bases podrán retirarse en el 2º piso del edificio municipal (9 de julio 500) de lunes a viernes de 8.30 a 13. La recepción de las propuestas será hasta 19 de noviembre, mientras que el 26 de noviembre se conocerán los ganadores.
El primer premio del Concurso de Guión fue para Vilma Olga Vega, quien presentó, con el seudónimo de Le Chat, el guión "Vendimia de Anfitriones y de Historias. La fiesta de la Vendimia de Capital se realizará el 26 de febrero de 2005.
Fuente. prensa de Capital.
También Hollywood reconoce y premia a Eduardo Pavlovsky. El autor, actor, director y psicoanalista argentino recibió el 14 de noviembre, en el III Festival de Teatro Latino de Los Angeles, el Premio Dionisio de Honor, en reconocimiento a toda su trayectoria y a su aporte al teatro latinoamericano. En ese marco, Pavlovsky ofreció una función de La muerte de Marguerite Duras en el Teatro Ford, de Hollywood, a la vez que conducirá un laboratorio de actuación y montaje, en el que los alumnos trabajarán con otros dos textos suyos: Potestad y Variaciones Meyerhold, este último, inspirado en la vida del director teatral ruso Vsevolod Meyerhold.
La difusión internacional de Pavlovsky precede en varios años al interés que últimamente despiertan en el mundo las nuevas tendencias teatrales de la Argentina. Sólo su obra Potestad fue representada en 40 festivales internacionales.
El galardón que le entregarán en Los Angeles corresponde a su trayectoria y lo destaca como el autor más importante de los últimos años no sólo en su país sino en toda América latina.
- ¿Desde cuándo se representan sus obras en los Estados Unidos?
Ya en 1987 se hizo en Los Angeles el primer "Festival Pavlovsky", con montajes de Camaralenta y Pablo, en inglés, y de Potestad, en castellano. El mismo festival se repitió en 1990, con Paso de dos y Potestad en castellano y Cerca, en inglés.
- ¿A qué atribuye el interés hacia su teatro en la meca del cine?
El director Paul Verdier, director del Stage Theatre, es uno de los más entusiastas promotores de mis obras. Con su grupo participamos en el 88 en el Festival de las Artes de Nueva York. Me acuerdo que fue en el teatro Cherrylane y se hicieron Camaralenta en inglés y Pablo en castellano e inglés.
Este año, el autor de Rojos globos rojos obtuvo también varias distinciones por la película Potestad, versión cinematográfica de su obra homónima que dirigió Luis César D'Angiolillo.
En Francia, su nombre se lució en las marquesinas de dos teatros, donde hicieron temporada sendas puestas de La muerte de Marguerite Duras y de Potestad, esta última dirigida por Jean-Louis Trintignant. En mayo, fue invitado a presentar Marguerite Duras y Meyerhold en el Teatro Nacional de La Habana, Cuba. Y hace dos meses, en Islas Canarias, Pavlovsky fue distinguido con el "Cuchillo Canario", el más importante galardón a la trayectoria teatral que se entrega en el archipiélago. "Demasiados premios a la trayectoria, señal de que uno se va poniendo viejo", ironiza. Pero su vital actividad en el campo cultural desmiente la aludida señal. De hecho, este jueves a las 19.30 presentará su último libro, La voz del cuerpo - Notas sobre teatro, política y subjetividad, una selección de ensayos, minificciones y diálogos que resultan una suerte de continuación de su anterior Micropolítica de la resistencia. Será en El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960), donde participará de una mesa redonda integrada también por Angel Fiasche y Osvaldo Saidon y donde el actor Eduardo Misch leerá La cama, otros texto del autor.
Fuente: Diario Clarín
Olga Cosentino | Clarín
El V Festival Internacional de Buenos Aires, a realizarse en el mes de Septiembre de 2005 informa que su Comité de Selección ha comenzado a trabajar para conformar la Programación Nacional.
Para una primera preselección y con el mismo mecanismo que se utiliza para los espectáculos internacionales, los elencos nacionales interesados en presentar su trabajo deberán acercar un video de la obra completa, preferentemente sin editar, acompañado de un dossier con los datos de la misma y del elenco, a las oficinas de producción del Festival ubicadas en el Teatro General San Martín (Av. Corrientes 1530, piso 8°), de lunes a viernes de 12 a 17 hs.
Requisitos:
- Las obras presentadas deberán haber realizado funciones entre mayo de 2003 y abril de 2005.
- La selección estará focalizada sobre espectáculos de sala y para público adulto.
- La convocatoria cerrará el 28 de febrero de 2005, con la excepción de aquellos espectáculos que estrenen con posterioridad, los que podrán acercar el material hasta el 15 de abril de 2005 inclusive.
- Los videos y las carpetas presentados serán devueltos entre el 16 de mayo y el 17 de junio de 2005 de 12 a 17 hs. en las oficinas de producción sin ninguna posibilidad de reclamo posterior.
Informes: 0-800-3-FESTIVAL (337848
ElBARdo, es un proyecto recién estrenadito en la sala viceversa, el leit motiv es: Bar- Tragos - Amigos y Algo Más...
Están todos lo sábados de noviembre a las 22.00 hs.
Su dirección es: http://www.elbardomza.tk

Pablo Vergne, director de la Compañía de Títeres "El Retablo" y "María Parrato", un argentino que vive en Madrid desde hace quince años, llegará a Mendoza para presentar "Animales", su espectáculo para niños los días 20 y 21 de noviembre, a las 16.30, en la Sala "Luis Politti" en el marco de funciones solidarias.
"Espectáculos como los títeres nunca desaparecerán ya que la gente necesita el contacto físico con personas que les puedan transmitir algo después de tanta televisión que es mucho más fría", asegura el mendocino Pablo Vergne.
"Animales"
Está destinado a niños de 3 a 6 años. Sin palabras, un actor juega a teatralizar historias de animales utilizando muñecos, objetos animados, marionetas realizadas con material de reciclaje, sombras y otros utensilios cotidianos.
Las diferentes historias intentan abarcar el riquísimo mundo emocional, perceptivo y representativo. Algunas son cómicas, poéticas, otras más emotivas, absurdas y conmovedoras.
Vergne expresa: "Se trata de un espectáculo que, además, es una fiesta para los sentidos del niño, una circo de movimientos, formas, colores, sonidos y ritmos. Un juego teatral entre diversos elementos, una propuesta que provocará en el niño una experiencia emocional y estética".
El Retablo
Fue creado en 1987 por Pablo Vergne y ha realizado más de 100 representaciones. Lleva más de 15 años presentando sus trabajos por toda la geografía de España. Su última creación "El gato manchado y la Golondrina Sinhá" ha recibido numerosos galardones. El éxito de este montaje le ha permitido traspasar las fronteras de España para estar presente en prestigiosas programaciones de Francia, Italia, Portugal, Suiza y Brasil y en la programación del Piccolo Teatro de Milán.
La presentación en Mendoza cuenta con el auspicio del Ministerio de Cultura de España y el Ministerio de Turismo y Cultura del Gobierno de Mendoza.
Fuente: Gobierno de Mendoza - Prensa
Fuente: Diario Los Andes por Silvia Lauriente slauriente@Losandes.com.ar
Bajo el tinglado de chapa, una paloma aletea custodiando su nido. Afuera del galpón, un grupo de artistas hace lo mismo. Los teatristas de La Lagunita, en Guaymallén, intentan frenar el desmantelamiento de la vieja estación de trenes. Hace dos años que en ese parador de Bermejo ellos construyeron un espacio de contención cultural. Pero ahora la concesionaria de los ferrocarriles levantó los durmientes de las vías y parte del cobertizo.
Unos veinte actores y titiriteros se juntaron en junio de 2002 para sacar del abandono a la estación de trenes. Además de recuperarlo, evitando que se convirtiese como otros galpones en guarida de malvivientes, desarrollaron un proyecto social que integra a los vecinos de Bermejo.
El primer paso fue el estreno de Haroldo, basada en la novela Mascaró, el cazador americano de Haroldo Conti. Para entonces lograron que la comunidad entrase al ámbito teatral, llevando un banquito como butaca propia o un foco para la iluminar el espectáculo. Con el mismo entusiasmo de aquella primera función, el compromiso social fue en aumento.
A tal punto, que cuando vieron a un par de obreros levantando los durmientes de las vías, decidieron tomar cartas en el asunto y custodiar el refugio de la cultura.
“Fue a fines de setiembre cuando vi a dos operarios desclavando las maderas. Me mostraron una autorización firmada por Juan Carlos Cerna, apoderado de la zona Cuyo de ALL”, recordó Pablo Ascencio, uno de los fundadores de La Lagunita.
Pero como los actores dudaban si el permiso era aval suficiente para sacar lo que consideran “bienes del Estado”, entonces pidieron una reunión con las autoridades de la concesionaria de los ferrocarriles.
A la semana volvieron al lugar, para encontrarse esta vez, con los durmientes apilados y listos para ser cargados en camiones. “Los obreros estaban preparados con soldaduras de acetileno. Como empecé a levantar el tono de voz, el mismo Cerna me encargó que no hablase fuerte porque en el auto estaba el comprador”, contó Ascencio. Ante esa actitud, el actor cruzó su camioneta impidiendo que retirasen el material.
Pese a que en la primera reunión la gente de la compañía dijo que se trataba de trabajos de refacción, ante la presencia del supuesto interesado, el apoderado de ALL explicó que las maderas se utilizarían en la estación de Palmira.
Sin respuesta
Aunque siempre fue Juan Carlos Cerna el que mantuvo contacto con los actores en nombre de la empresa, ayer no quiso dar explicaciones de lo sucedido. “No puedo dar información. Sobre esto tiene que responder el gerente Hugo Cena”, argumentó. Pese a los reiterados intentos de Los Andes por comunicarse con el gerente, no hubo respuesta.
Quien sí marcó su postura fue el presidente de la Onabe (Organismo Nacional Administrador de Bienes del Estado), Fernando Suárez. “Me indigna lo que ha pasado. La legalidad dice que si cualquier concesionaria modifica o cambia la infraestructura, tiene que devolver lo viejo o “producido” a la Onabe. Lo que puede estar pasando es que para arreglar algo se estén vendiendo los durmientes sin informarnos”. Al mismo tiempo dijo desconocer esta situación y prometió investigar el asunto.
Como también el municipio de Guaymallén tomó conocimiento de causa, el director de Obras Municipales, Roberto Suárez, aseguró que ya están haciendo una mensura del terreno y que “el municipio se ocupará de hacer el cierre perimetral, parquizado e instalaciones eléctricas, previo un comodato con ALL que ya está en borrador”, dijo el funcionario.
Por supuesto robo de durmientes y de parte del galpón, Ascencio hizo la denuncia en la comisaría 9a de Guaymallén. Y esa exposición ya está asentada en la 4a Fiscalía Correccional.
Lo que significa para los vecinos tener ese espacio cultural en el barrio lo sintetiza Luisa Riale Apón. “Los chicos empezaron a trabajar con el teatro y de esa manera previenen que los nuestros caigan en la contaminación de violencia que se respira en la zona. Ese logro, lo debemos a lo que se hace diariamente en el galpón”, valoró.
Las actividades
En Lisandro de La Torre y Mathus Hoyos de Bermejo, Guaymallén, La Lagunita ofrece espectáculos de fin de semana y talleres para todo público.
Teatro. Todos los miércoles el grupo enseña técnicas de actuación. Los talleres son gratuitos.
Murga. Con la escuela Mathus Hoyos tienen un convenio para sus alumnos. Las clases son los viernes en el mismo galpón.
Funciones. Los domingos, el retablo de los títeres ofrece espectáculos con entrada libre y salida a la gorra.
Galpón con historia
La Lagunita, es como tantas estaciones abandonadas un disparador de recuerdos. Dos veces al día, como recordando las épocas del apogeo ferroviario, pasa el tren de cargas. Y es don Aguilera, el testigo viviente de todos los cambios que vivió el parador: “Cuando los trenes dejaron de parar, se instaló la empacadora de ajos de Bauzá. Después llegó el teatro que por suerte hace que los más jovencitos conozcan lo que era una estación”.
El 23 de junio de 2002, Pablo Ascencio junto a Pablo Flores, y otros actores, emprendieron ahí la ilusión de hacer “de lo público un espacio común a todos”, dicen en su manifiesto.
Si de actividad teatral hablamos en Mendoza, no podemos dejar de nombrar a Sacha Barrera Oro, que a pesar de haber nacido en Chile, desde los 3 años está en nuestra provincia.
Tres obras de su autoría - Marea Roja, Un pozo de ojos y Hermanitos - (de un total de 10) integraron la Fiesta Provincial del Teatro 2004. Hermanitos quedó seleccionada con dos obras más (Democracia en el Bar y No se olviden de Toto) para representar a la provincia en el Regional el mes de Diciembre en San Rafael .
Además el unipersonal "Un pozo de ojos" donde trabaja como interprete Alejandro Conte fue seleccionado para participar en la Provincia del Chaco en el Primer Festival internacional de Unipersonales que se realizó desde el 19 al 21 de noviembre.
Qué más decir!!!! Que esperamos que Hermanitos continúe carrera hacia el Nacional.....
Desde el 11 al 14 de noviembre en la ex-casa Galli, hoy Centro Cultural de las Artes (San Martín 1178 de Ciudad de Mendoza).
¿Querés conocer el cronograma?... aquí.
